Скъпи меломайни, завъртаме плочата, поставяме иглата… Започва MyVinyl.

Че музиката се измерва с време, е вярно логическо съждение. Но по-близък до човешкото усещане е фактът, че времената се измерват с музиката, която ги оглася. Започва MyVinyl!


Любимата ви музика

на нови грамофонни плочи

Днес сме ви приготвили три албума, разпростиращи се в цели шейсет години. Създавани през интервал от 30 години, те носят в гените си от африканско трайбъл откровение, през молитвите на госпъла и реализма на блуса, до опушената мъдрост на есид джаза и хип-хопа. Маестро MyVinyl, 3… 2… 1… Излитаме!

Nina Simone – Sings The Blues (1967)

Sings The Blues бележи нова глава в кариерата на Nina Simone — първият ú албум за RCA Victor в момент, в който блусът вече не е просто влияние, а основен език. Тя стъпва върху традицията на Bessie Smith и Billie Holiday, но я пречупва през собствената си реалност — Америка от края на 60-те, напрегната, неспокойна и болезнено честна. Албумът носи сурова емоция без излишна украса. Пианото звучи почти разговорно, а гласът ú преминава от уязвим шепот до категорична сила в рамките на една фраза. Jazz, blues, gospel и soul се сливат естествено, без да търсят жанрови граници. Sings The Blues не става голям търговски хит при излизането си, но именно тази неподправеност го превръща във времето в една от най-важните отправни точки към света на Nina Simone. Плоча, която не се опитва да бъде удобна — тя просто е истинска.

Факт: Текстът на Backlash Blues е написан специално за Nina Simone от поета Langston Hughes — една от последните му творби преди смъртта му през 1967 г.

The Brand New Heavies – Heavy Rhyme Experience (1992)

В началото на 90-те, когато hip-hop и acid jazz все още търсят общ език, Heavy Rhyme Experience се появява като естествената среща между жива funk банда и MC културата. The Brand New Heavies се отварят за рап сцената, канейки различни гласове да стъпят върху техния плътен аналогов звук. Резултатът е албум, който звучи едновременно като live сесия и класически hip-hop — бас, който движи всичко напред, стегнати ударни и онова ранно ’90s усещане, в което jazz, funk и street attitude съществуват без усилие. Вместо стандартен remix проект тук групата изгражда истински диалог между сцени и поколения, доказвайки колко естествено може да звучи рап върху истински инструменти. Heavy Rhyme Experience пише документ за момент, в който жанровете не се разделят, а се срещат: топъл, groove-ориентиран, който и днес звучи жив и неподправен.

Факт: В албума участват имена като Guru (Gang Starr), Main Source и The Pharcyde — рядък пример за ранна колаборация между UK acid jazz сцена и американски hip-hop артисти в един общ студиен проект.

SAULT – Chapter 1 (2026)

Chapter 1 е парадокс още със заглавието си — въпреки че звучи като начало, това всъщност е албум #13 в необичайната дискография на SAULT. Проектът, воден от продуцента Inflo и характерния глас на Cleo Sol, се появява без шум и почти без информация, но носи усещането за група с вече оформена идентичност и ясна посока. Soul, funk и spoken word енергия в суров (но топъл) минималистичен звук, където groove-ът е водещ, а посланието — директно. Атмосферата е непринудена, а вокалите се движат между интимност и социален коментар. Chapter 1 улавя напрежението на съвременния град, но го превежда през топлината на класическия soul, без носталгия и без излишна ретро поза. Това е музика, която не търси внимание — тя просто съществува със спокойна увереност, превръщайки мистерията в част от собственото си звучене.

Факт: Inflo и Cleo Sol стоят зад по-голямата част от каталога на SAULT, но дълго време проектът остава умишлено анонимен — без официални снимки, интервюта или традиционна промоция.